I colori degli anni Cinquanta

Fred e Leslie Caron

In questo post parleremo degli anni Cinquanta e lo faremo utilizzando soprattutto tre film che ho (ri)visto di recente. I film in alcuni casi mi hanno sorpreso e in altri hanno confermato ottimi ricordi.

I magnifici colori degli anni Cinquanta. La cosa che mi ha stupito sorpreso di più sono stati i bellissimi e accesi colori dei Cinquanta che ho potuto ammirare nel film Papà Gambalunga del 1955 con Fred Astaire. La copia del film finita in mano mia era in perfette condizioni, con una risoluzione e una resa cromatica assolutamente paragonabili ai film moderni. E’ stato un film pieno di sorprese, come dicevo. Primo, i colori della pellicola erano vividi, accesi, allegri, specie nella scuola frequentata da Leslie Caron, protetta e pupilla di Astaire, che poi finirà per farlo innamorare. Di solito pensiamo al decennio dei Cinquanta come un periodo cupo, noir, da guerra fredda in bianco e nero o con fotografie con colori appassiti, come quei vestitini da donna a fiori cosiddetti antichi. Qui era un tripudio di colori, di tinte accese, di rossi rossi e gialli gialli, di verdi e di luci.

Le conferme riguardano la straordinaria bravura di Fred Astaire nel ballo: anche se nel film aveva 56 anni suonati dava parecchi punti a qualsiasi giovanotto, per quanto aitante, sulla pista da ballo (e di certo avrebbe fatto lo stesso con qualsiasi somaro ballerino moderno da break dance). Altra sorpresa riguarda la sensualità di Leslie Caron, che per essere una ballerina, e anche brava, vantava un mucchio incredibile di curve al posto giusto. Il finale del film? L’attempato Fred Astaire conquista il cuore della giovincella Caron, nonostante una differenza di età valutabile intorno ai 35 anni e il fatto che Papà Gambalunga fosse una specie di padre adottivo della Caron: curioso che una situazione che oggi farebbe un superscandalo all’epoca sembrasse quasi normale.

James Mason e Arlene Dahl

La giovane e forse ingenua avventura di un mondo giovane. Gli insospettabili colori del decennio del dopoguerra erano presenti, seppure in maniera non così eclatante, anche nel secondo film che ho visto, ossia Viaggio al centro della terra del 1959 con James Mason. Questo film è un piccolo gioiello, in cui il solo mirabile doppiaggio originale di Mason vale la visione di diversi film. (A proposito di doppiaggio originale, ogni volta che vedo un film ormai dagli anni Sessanta in giù ho sempre il timore di assistere al più grande delitto che si possa compiere in cinematografia, ossia ridoppiare una gloriosa pellicola d’epoca con insulse, fiacche e svogliate voci moderne: fortunatamente non è accaduto in nessuno dei casi che cito). Per chi ha visto il film quando era il tempo giusto di vederlo, basterà citare il mitico nome dell’alchimista islandese Arne Saknussemm per evocare emozioni indimenticabili. Il film con Mason ha ormai acquisito il fascino delle opere teatrali ed è di varie spanne superiore al recente rifacimento cinematografico pieno di effetti speciali fini a se stessi, interpretato dall’insulso attore della serie della Mummia nel ruolo di chi era stato protagonista di Lolita di Kubrick (Mason appunto). Questo film ci dà occasione per parlare della fantascienza degli anni Cinquanta, senza dubbio la migliore di sempre; forse piena di ingenuità come si può dedurre da certi titoli che suonavano come La terra contro i dischi volanti o come I giganti invadono la terra, ma capace di farti sognare alzando gli occhi al cielo. i cattivi erano cattivi, allora, e i buoni buoni, e i buoni avevano quasi sempre la stella di sceriffo e una pistola lesta a sanare i torti. Il che ci porta a parlare dell’ultima caratteristica (di oggi) degli anni Cinquanta e del cinema che lo rappresentava, cioè il western. 

La camminata di Wayne

Anzi facciamo così, del western parleremo in un prossimo post. Parleremo di film belli e maledetti come Sentieri Selvaggi o Ombre Rosse e di personaggi come John Wayne, e il qui presente Capitano forse avrà modo di ipotizzare che se fosse nato donna probabilmente si sentirebbe più attratto da John Wayne che da un individuo curioso come Leonardo Di Caprio. Anzi il Capitano forse aggiungerà perfino che di Di Caprio (e di specie biologiche dall’incerta classificazione sessuale come Johnny Depp o Keanu Revers) proprio non saprebbe che farsene, se fosse nato donna. Sorriso.